jueves, 11 de noviembre de 2010

My Chemical Romance

My Chemical Romance es una banda de rock formada en el año 2001 en el estado de Nueva Jersey, Estados Unidos. Está integrada actualmente por el vocalista Gerard Way, el bajista Mikey Way y los guitarristas Ray Toro y Frank Iero.
Su estilo musical ha sido descrito como post hardcore, pop punk o emo, aunque la banda ha manifestado su desprecio por este último género y ha rechazado el uso de aquel término para describirlos.[4] Entre las influencias que han citado a lo largo de su carrera están diversos artistas como Black Flag, The Misfits, Iron Maiden, The Smiths, Morrissey, Pixies, Queen y Pink Floyd.
Luego de firmar con la discográfica Eyeball Records, crearon en el año 2002 su álbum debut, I brought you my bullets, you brought me your love. Posteriormente se integraron a Reprise Records, y fue en 2004 cuando publicaron Three cheers for sweet revenge, disco que, con canciones como «Helena» y «I'm not okay (I promise)», les dio la fama mundial. Su tercer álbum fue The Black Parade, de 2006, en el cual presentaron un sonido más elaborado, clásico y con influencias de los años '70.[8] El 22 de noviembre de 2010 publicarán su cuarto álbum, llamado Danger days: the true lives of the fabulous killjoys.
La banda dice que uno de los mensajes por los que apuestan en sus canciones es el no tener miedo a vivir,[7] idea que se ilustra en canciones como «Famous last words».
Al igual que en otros países, en Estados Unidos sus dos últimos discos han recibido la certificación de disco de platino, y sólo en aquella nación sus álbumes y sencillos han vendido más de cuatro millones de copias.[9]
El nombre del grupo es frecuentemente abreviado como «MCR» y llamado «My Chem» por fans. El mismo fue sugerido por Mikey Way, bajista de la agrupación, y deriva del libro Ecstasy: three tales of chemical romance, del escritor Irvine Welsh.

2001 a 2003: primeros años y álbum debut

A fines del año 2001, Gerard Way le planteó a su amigo de secundaria Matt Pelissier la idea de formar un grupo; fue una semana y dos días después de los atentados del 11 de septiembre. Gerard iba a trabajar como dibujante de cómics, estaba dibujando para Cartoon Network y fue testigo de la caída de las torres, tragedia que le animó a intentar hacer algo significativo con su vida.[10] Comenzaron a componer canciones juntos y se sintieron tan a gusto con su primer tema, «Skylines and turnstiles», que decidieron seguir con el proyecto; la canción la escribió Gerard Way mientras vivía en Nueva York, inspirándose en los atentados del 11-S. Gerard conoció a través de un amigo en común al guitarrista Ray Toro, y junto con Matt le invitaron a unirse al grupo. También se unió a la banda el hermano pequeño de Gerard, Mikey, que dejó los estudios para comenzar a tocar con ellos.[1] En diciembre de 2001 grabaron una maqueta titulada Dreams of stabbing and/or being stabbed, que incluía temas como «Our Lady of Sorrows», en ese entonces llamado «Bring more knives».
En 2002, firmaron con el sello independiente Eyeball Records para grabar su primer álbum, titulado I brought you my bullets, you brought me your love. La banda comenzó a grabar la placa en la misma sala con Thursday y Pencey Prep; fue entonces cuando Frank Iero, vocalista y guitarrista de Pencey Prep, se interesó en la banda y se integró a ella (después de que su grupo se separara por un conflicto con el teclista), dejando de lado sus estudios en la universidad. Aunque Iero se integró al último en la banda, alcanzó a tocar la guitarra en dos temas: «Early sunsets over Monroeville» y «Honey, this mirror isn't big enough for the two of us». El disco, oscuro, introspectivo y catártico, fue editado en julio de 2002. Gerard Way dijo que las letras eran una manera de tratar los problemas de depresión con los que había lidiado gran parte de su vida y que lo habían llevado al alcoholismo e incluso a contemplar el suicidio, como él mismo ha afirmado en varias entrevistas. Estos problemas se reflejan en títulos como «Honey, this mirror isn't big enough for the two of us», «Demolition Lovers», «Drowning lessons», «Our Lady of Sorrows» y «Vampires will never hurt you». Después de escuchar el álbum completo, Gerard dijo que el próximo no lo haría tan siniestro.

2004 a 2006: el éxito de Three cheers for sweet revenge

En 2004, My Chemical Romance firmó con Reprise Records, empresa discográfica de Warner Music. La banda comenzó a trabajar en su segundo disco, y el 8 de junio de 2004, con un estilo más maduro y consolidado, publicaron Three cheers for sweet revenge, especialmente dedicado a la abuela de Gerard y Michael Way, Elena Lee Rush, que murió dos semanas antes de la publicación del álbum. Ella les había apoyado toda la vida y le enseñó a cantar, actuar y dibujar a Gerard. La primera canción del CD, «Helena», está dedicada a ella. Fue el comienzo de su ascenso en la música, con el que se dieron a conocer en Estados Unidos, Latinoamérica, Europa y Japón. Las canciones más reconocidas son «Helena», «I'm not okay (I promise)» y «The ghost of you», teniendo todas ellas su respectivo videoclip. De hecho, el video de «Helena» fue incluido en un ranking anual de MTV Latinoamérica, alcanzando la primera posición como el más solicitado del año 2005.
En comparación con I brought you my bullets, you brought me your love, el carácter del segundo álbum es un poco menos ‘agresivo’, en el sentido de que es menos melancólico, disonante y depresivo, pero conserva aún la misma agresividad y la misma fuerza tan característica del estilo que forjaron con su primer disco.
La muerte es un elemento claramente recurrente en muchas, si no todas, las canciones de esta banda, característica presente en todos sus discos. Desde temas como «The ghost of you» y «To the end» que claramente evocan escenarios fúnebres, hasta «Thank you for the venom» y «Cemetery drive», que tratan de una manera franca y no muy sutil el suicidio como alternativa a una vida de miseria y depresión, My Chemical Romance ha destacado en sus líricas una cierta fascinación con la muerte. Como se mencionó, el origen de esta obsesión es la experiencia personal del mismo Gerard: él se interesó en la muerte a la temprana edad de ocho años, cuando supo que en algún momento todos moriríamos. Para este, su segundo álbum, la venganza toma casi igual relevancia, lo que se ve reflejado en canciones como «It's not a fashion statement, it's a fucking deathwish» y «I'm not okay», en el mismo título del disco, e incluso en varios logos publicitarios, ropa y accesorios que la banda puso a la venta.
Fue durante este tiempo en el que la banda sustituyó a su baterista Matt Pelissier por Bob Bryar. Razones expuestas por el grupo han sido que no estaba trabajando debidamente, y que la situación profesional y emocional no funcionaba.[6] Bob fue presentado como batería oficial en agosto de 2004, durante un concierto en Japón.
A comienzos de 2004 la banda se unió a la primera gira Taste of Chaos, y luego fueron teloneros de Green Day en su gira American Idiot. A finales de ese año, se unieron con The Used para hacer un tributo a la canción «Under pressure», original de la conocida banda Queen junto con David Bowie, y así recoger fondos para los damnificados del maremoto que azotó las costas de Indonesia, India, Malasia, Tailandia, algunas otras islas cercanas y algunos países africanos ese mismo año. La canción fue incluida como bonus track en el álbum In love and death de The Used, que salió en septiembre de 2004.
Al año siguiente co-encabezaron el Warped Tour 2005 junto a Fall Out Boy durante dos meses, y más tarde encabezaron su primera gira propia, acompañados por Alkaline Trio y Reggie and the Full Effect, alrededor de Estados Unidos.
En marzo de 2006 se publicó una biografía titulada Something incredible this way comes, escrita por Paul Stenning. Trata sobre los inicios del grupo y el éxito obtenido tras publicarse su segundo y tercer disco.
El 21 de marzo de 2006, publicaron el DVD en vivo Life on the murder scene. El primer disco de video incluye la historia de la banda desde sus inicios, relatada por sus integrantes en entrevistas y con apoyo de filmaciones. El segundo trae los videoclips musicales, el making of de sus videos y presentaciones en vivo. Este material también incluye un tercer disco (disco compacto) con sus más importantes canciones hasta entonces, tocadas en vivo, y con dos demos y una canción de estudio nunca antes editada, llamada «Desert song». El álbum obtuvo la certificación de doble platino en Estados Unidos.[9]
A mediados de 2006, se editó en DVD una biografía no oficial, llamada Things that make you go mmm!. Esta biografía no ofrece ningún clip ni presentaciones en vivo de la banda, sino que contiene entrevistas con quienes los conocían mucho antes de su renombre mundial.

para mas informacion de esta importante banda visiten el siguiente link : http://es.wikipedia.org/wiki/My_Chemical_Romance






Delux


Originaria de la ciudad de Tijuana, Mexico, Delux revienta a la escena de punk-rock en el verano del 2000. Con gran influencia de la musica 80era y el punk rock Californiano, la banda logra captivar a una gran audiencia con sus energia y melodias contagiosas. Gracias a mas de 15 giras en Mexico y los Estados Unidos, Delux se ha armado de una base de fans en ambos lados de la frontera. Su disco Homonimo (2005) logro 3 sencillos, incluyendo una nominacion como Mejor Artista Nuevo en los premios MTV VMA. En el 2007 lanzan su 2ndo Album "Entre La Guerra y El Amor" (Sony/BMG) el cual los impulsa a un publico aun mas diverso. En el 2010, Delux regresa con un nuevo disco bilingue y la misma actitud y perseverancia que los llevo a ser una de las bandas mas representativas de rock de las nuevas generaciones.
Los miembros de la banda son cuatro: Mo Mauricio Pérez (Guitarra y vocalista), Leo Leonardo Ramírez (Guitarra y vocalista) , Papas Alex Ortega (Bajo, coros) y Damian Davila (Bateria). Este grupo de Tijuana, se desarrolló en gran parte en residencial Agua Caliente,


Delux nació en el verano del 2000, apareciendo por primera vez en la escena musical tijuanense bajo la influencia del punk californiano, con ritmos y melodías pegajosas. Su primer toque fue en Mexicali en noviembre del 2000. En el 2004 lanzan su primer disco llamado Delux, con el apoyo de Sony Music. El álbum debut de la banda tuvo gran aceptación por parte del público mexicano: canciones como «Chat noir» y el cover de «Más de lo que te imaginas» fueron los primeros éxitos de la banda. El 2007 lanzan el álbum Entre la guerra y el amor, bajo la placa Sony BMG, con los sencillos promocionados «Entre la guerra y el amor», «Dime» y «Quien comparte tu silencio». Este último llegó a estar más de tres semanas seguidas en Los 10+ pedidos de MTV, llegando a estar en el segundo lugar.
Delux ha realizado siete giras en México, dos giras en los Estados Unidos, donde participaron en el Warped Tour 2005. También han estado en gira por Venezuela y tienen proyectos de realizar giras por toda Sudámerica.

“Hemos hecho muchos shows chiquitos y medio underground que fueron marcando etapas en la historia de Delux, pero situaciones como llenar dos veces el Foro Alicia en una misma noche con tanto calor, el vapor del sudor de la gente y todos cantando, es algo que de verdad apreciamos” – Mauricio Pérez
Cuentan con Street Team en México, Estados Unidos,Venezuela, Colombia, Chile, entre otros.
La desaparecida estación de radio Orbita fm realizó el llamado Rastreo de Bandas 2, al parecer en la lista de bandas se encontraba Delux. Delux es patrocinado por importantes marcas a nivel mundial como Monster Energy, Atticus Clothing, Gibson, Hartke y Dickies, entre otras. Lo cual nos habla de su importante proyección no solo hacia dentro de México, sino a nivel mundial.
A mediadios del 2008 comenzó a correr el rumor que delux sacaría el que seria su tercer disco de estudio y el primero de abril del 2009 fue anunciado en su página oficial de YouTube junto a un video que muestra un adelanto del que seria su tercer disco. Hasta la fecha se desconocen los detalles del disco, cuantos temas tendrá, cuando saldrá a la venta pero Mo en su página de Twitter dijo que el material ya estaba terminado. Este álbum fua anunciado para el verano del 2009 y el único track que se conoce es la canción Desastre pero se sabe que sera como una banda independiente pero eso no es impedimento para que tengan a los fanáticos esperando su nueva producción.
Los miembros de Delux decidieron tomar un descanso mismo en el que aprovecharon para producir su tercer disco, pero esta vez con un sello independiente que fue anunciado para el verano 2009, saldra su primer sencillo a principios de Mayo 2010.
En 2009, Damian Davila decide abandonar la banda por motivos personales.
En 2010 Delux graba y produce su nuevo material bilingüe titulado "$", el cual aun no sale a la venta.
Damian Davila decide regresar a la banda en Septiembre del 2010..



Colaboraciones.

“Amo al divo de Juárez”, es el Tributo a Juan Gabriel que en forma de homenaje le realizan Pambo, Vicentico, Allison, Delux, Pastilla, Elis Paprika, Playa Limbo y Masappan, entre otros. Con una selección de grandes temas compuestos por el cantautor mexicano al estilo del rock característico de la banda que interpreta el tema. En este disco Delux hace una colaboración con el cover de la canción "De mi enamorate" que se encuentra como el track 13.






para mas informacion visiten el siguiente link : http://es.wikipedia.org/wiki/Delux



Allison




Allison es un banda de rock pop mexicana, integrada por Erik: Voz y guitarra, Manolín: Bajo y segundas voces, Fear: Guitarra y Diego en la bateria ; que poco a poco se ha ido posicionando en los primeros lugares de las listas de popularidad y por supuesto en el gusto de la gente.
Sus letras hablan principalmente del amor pero dándole un toque personal que da como resultado un sonido original. Actualmente son muy populares en México pero también en otros países de Latinoamérica, compartiendo público con bandas como Panda y División Minúscula.
La historia de Allison comienza en febrero del 2002, cuando dos de sus fundadores, Erick y Manolín, quienes ya venian de otras bandas sin encontrar la química necesaria para formar una banda sólida; se conocieron en la preparatoria y decidieron formar un proyecto músical con un fin común.
Es asi que a principios del 2003 nace Allison con Erick en la voz y primera guitarra, Manolín en el bajo y dos de los integrantes de la banda anterior de Erick en la segunda guitarra y en la batería. En el primer ensayo que tuvieron juntos compusieron la rola "Ya no quiero saber".
El nombre de la agrupación viene del concepto musical que presentan. Su música es prendida y las letras se enfocan al amor, por lo que Allison es como hablar de aquella chica de la que están enamorados pero que aún no conocen.
Como cualquier banda en sus inicios, se presentaron en varias fiestas y ahí fue como empezaron a relacionarse con otras bandas del circuito underground de la ciudad. Tuvieron su primera oportunidad para tocar en el Foro Alicia, uno de los espacios más importantes del movimiento under.
Para ese entonces la formación tuvo un cambio de integrantes, llegó un nuevo baterista y el segundo guitarrista abandonó al grupo. Después de un tiempo consiguieron otro guitarrista para continuar con las tocadas del grupo. Sin embargo esta formación tampoco funcionó y fue hasta principios de 2005 que encontraron al guitarrista perfecto para la banda, Fear.
Aldo, el bajista de La Maldita Vecindad y los Hijos del 5° Patio, fue quien les grabó este primer demo. Ellos mismos se dedicaron a hacer copias para venderlas en sus tocadas. En el Alicia hicieron un recopilatorio que se llamaba "Prueba Esto 2" en el que incluían a las bandas más exitosas que tocaban ahí, así que invitaron a Allison para que participaran con dos canciones:"Frágil" y "Addisi".
Durante todo ese año, Allison siguío tocando en todos los foros que les abrían las puertas, llegaron al escenario de importantes recintos como Hard Rock Live y Rockotitlán. También participaron en la vans tour, una gira con rock y música independiente con más de 30 fechas.
A mediados del 2003 Conocieron a Pako Zepeda su actual manager, quien después de descubrir a la banda produjo las maquetas junto a Eric Espartacus y Allison fue firmado en el sello independiente SOUNDGUICH.
Su idea era producir el disco bajo este sello y buscar una licencia de distribución con alguna disquera, asi que Pako Zepeda presentó el proyecto a los ejecutivos de Sony BMG, que aceptaron firmarlos como artistas de la compañía.
Una semana antes de conseguir este contrato, cambiaron de nueva cuenta de baterista, sin embargo la grabación del disco estaba cercana por lo que el actual baterista, Diego, no pudo participar en la grabación del mismo.
En el 2005 participaron en un evento llamado Vive Latino 2005.






A partir de diciembre del 2005 hasta mediados de febrero de 2006, se llevo a cabo la grabación de su primer álbum. La producción estuvo a cargo de Pako Zepeda, Erick Espartacus y Erik de Allison.

La producción extra y arreglos finales fueron por parte de Armando Ávila, Guido Laris participó en la dirección de las voces; en la batería colaboró Roy Cañedo del grupo "Thermo" y la masterización estuvo a cargo de Don Tayler, quien anteriormente ha trabajado con bandas como "Korn","New Found Glory", "Jimmy eat World" y "Beastie Boys".
Este primer album lleva por nombre "Allison", el cual esta compuesto por 10 canciones:Perdido, Frágil, 80s, Aqui, Ya No Te Amo, No Mas De Ti, Me Cambio, Mi Destino, Llama Por Favor y Addisi.
Su primer video titulado "Frágil" fue grabado alrededor del 25 de marzo del 2006, tiempo antes de participar en el XTREME FEST. A nivel nacional su video se estrenó el 17 de abril del 2006.
Luego de su primer disco y video, Allison fue nuevamente invitado a participar en el festival más importante de todo Latinoamerica, VIVE LATINO 2006(mayo), donde reafirmaron su calidad al lograr convocar a miles de seguidores y al alcanzar un merecidísimo Disco de Oro por más de 50,000 copias vendidas de su álbum homónimo.
En Agosto de ese mismo año, abrieron los conciertos en México de la banda estadounidense Yellowcard, demostrando así, que son muy bienvenidos por el publico.

Ahora con los integrantes que conocemos, Allison sigue haciendo ruido y buen pop punk con el corazón.

para ams informacion de esta importante agrupacion visiten el sgt link : http://www.musica.com/letras.asp?info=4741&biografia=18083&idf=5



Cuatro y Medio






Cuatro y Medio se forma en el invierno del 2001 con un estilo no propiamente el actúal, esta banda de Rock Punk fue iniciada por Beto Serrato y Chuy López, que a través de los años ha cambiado de alineación. Actualmente Cuatro y Medio esta formado por Beto (batería), Chuy (voz principal), Ñil (guitarra), Erubiel (guitarra), Nasty (voz y coros) y Pepe (bajo). A través de todos estos años Cuatro y Medio ha cambiado su sonido, más no su esencia, en el 2002 lanzaron su primer material llamado "Tajarina" que les abrió el camino para darse a conocer en diferentes estados de la república mexicana al igual que su segundo disco "De nuevo desde 1998", pero no es hasta el lanzamiento de su tercer material "Acaba una y empieza otra historia" cuando alcanzaron más reconocimiento en el ámbito musical mexicano, haciendo un total de 20 shows fuera de su ciudad natal ese año. Con este material lanzaron un par de hits "Siempre" y "Te fuiste" que cuentan con videoclips, cabe la pena mencionar que el éxito de la banda ha sido por cuenta propia ya que no han figurado en medios masivos de comunicación, solo a través de su sitio en internet y de voz en voz. Viendo el crecimiento tan rápido que tenía la banda, a finales de 2007, se logra concretar una alianza y Cuatro y Medio y RockDealer Records firman contrato para lanzar al mercado su nuevo material "Donde estes... Estoy", material grabado y mezclado en la ciudad de Durango. Ahora con una alineación solida y compacta Cuatro y Medio hará de 2008 su año, lanzando este material a la venta en todo el país, Estados Unidos y Canada, por medio del sitio en internet NoiseShop.com y logrando visitar más ciudades en esta nueva gira. Cuatro y Medio una banda con años de experiencia pero fresca e innovadora en la escena del rock nacional.

para mas informacion visiten el siguiente link : http://www.myspace.com/4ymedio


Nickelback



Nickelback es un grupo musical canadiense de rock alternativo, fundado por Chad Kroeger, Mike Kroeger, Ryan Peake y quien fuera el primer baterista, Brandon Kroeger. Nickelback es uno de los grupos canadienses más exitosos en términos comerciales, vendiendo más de 30 millones de copias en todo el mundo.[1] Nickelback está ubicado en la undécima posición de ventas musicales de la década de 2000, y también tiene el segundo lugar en ventas de grupos extranjeros en los Estados Unidos, después de Los Beatles, durante los años 2000.[2]
La banda actualmente está establecida en Vancouver, Columbia Británica, en Canadá. El nombre de la banda proviene de la palabra nickel (moneda) que Mike Kroeger utilizaba frecuentemente para devolver el cambio cuando trabajaba en la cafetería Starbucks ("Here's your nickel back", o "Aquí está su moneda de vuelta").[3]
La banda tiene contrato actualmente con EMI para Canadá y con Roadrunner Records para el resto del mundo. En julio de 2008, la banda firmó con Live Nation, para que gestionara la comercialización, giras, merchandising y grabación de discos para los siguientes tres álbumes, teniendo opción para un cuarto.


Primeros años: 1995-2000

El primer lanzamiento de Nickelback fue un EP de siete canciones llamado Hesher, en 1996 (hoy en día es una joya para coleccionistas). En ese mismo año, Nickelback grabó su primer álbum llamado Curb. 'Fly' fue lanzado tanto en Hesher como en Curb, y fue el primer sencillo promocionado por Nickelback. Desafortunadamente no llegó a ascender en las carteleras y tan sólo llegó a sonar en estaciones de radio locales.
El siguiente álbum, The State, se grabó en 1998 y fue lanzado como producción independiente ese mismo año. Nickelback firmó entonces un contrato con EMI y Roadrunner Records. The State fue relanzado en el 2000 bajo los sellos disqueros; certificando disco de oro en Canadá y en los Estados Unidos. Fue certificado disco de platino en el 2008.

Éxito comercial: 2001-2008

En el 2001, Nickelback lanzó el álbum Silver Side Up, que los catapultó a la popularidad. El sencillo 'How You Remind Me' fue un éxito total, alcanzando el #1 en las carteleras norteamericana y canadiense simultáneamente. En Estados Unidos, fue el sencillo #1 en las carteleras de mainstream y rock moderno, así como también en la cartelera pop. También alcanzó el #2 en el Top 40 Adulto. 'How You Remind Me' fue el sencillo #1 del año 2002 en la cartelera Billboard Hot 100. El siguiente sencillo fue 'Too Bad', que también alcanzó el #1 en la cartelera de mainstream rock, y tuvo cierto éxito en la cartelera pop. El último sencillo del álbum fue 'Never Again', que fue otro #1.
En el 2002, Chad Kroeger colaboró con Josey Scott y Gaige Corvo, que tocó la guitarra principal en la canción de la banda sonora de la película Spider-Man, llamada 'Hero'. También participaron Tyler Connolly, Mike Kroeger, Matt Cameron y Jeremy Taggart.
En el 2003, Nickelback lanzó su cuarto álbum, The Long Road. El sencillo principal fue 'Someday'. La banda también lanzó 'Feelin' Way Too Damn Good' como sencillo, que alcanzó el #3 en la cartelera de rock mainstream. 'Figured You Out' fue el tercer sencillo, y alcanzó los primeros lugares de las carteleras rock mainstream por 13 semanas consecutivas.
El quinto álbum de estudio de la banda, All The Right Reasons, produjo cinco sencillos que llegaron a los U.S. Hot 100: 'Photograph', 'Savin' Me', 'Far Away', 'If Everyone Cared' y 'Rockstar'. Tres de estas cinco fueron sencillos que llegaron a estar dentro de las primeras diez posiciones. Para el 13 de junio de 2009, All The Right Reasons ha vendido 7.163.130 copias sólo en los Estados Unidos.
Nickelback fue telonero de Bon Jovi en la gira europea del Have a Nice Day Tour 2006, en el que a su vez la banda estaba promocionando All The Right Reasons.
En el 2007, el guitarrista y líder de la banda Chad Kroeger, hizo una colaboración para el también guitarrista Carlos Santana en su más reciente álbum The Ultimate Santana en la canción 'Into the Night' que fue escogida una de las mejores de aquel año.

Lanzamientos recientes: 2008-presente

El 4 de septiembre de 2008, Roadrunner Records anunció que el primer sencillo del próximo álbum iba a ser 'If Today Was Your Last Day', el cual iba a ser lanzado el 30 de septiembre de 2008. Sin embargo, la canción se omitió como primer sencillo y se colocó 'Gotta Be Somebody' en su lugar. El nuevo álbum, llamado Dark Horse, fue lanzado el 18 de noviembre de 2008, y fue producido por Robert "Mutt" Lange.
'Something In Your Mouth' fue lanzado como segundo sencillo sólo para las radios en Canadá el 15 de diciembre, donde alcanzó el #1. 'If Today Was Your Last Day' fue el segundo sencillo lanzado en Estados Unidos (tercero en Canadá), el 31 de marzo de 2008. Se tiene previsto que los siguientes sencillos sean 'I'd Come For You' y 'Burn It To The Ground', que es el nuevo tema de entrada del programa de WWE Monday Night WWE_Raw (a partir del 16/11/2009).

Estilo

El estilo de Nickelback viene definido por su sonido de rock moderno en directo con tintes grunge (algunos críticos afirman que hay pequeñas influencias de heavy metal y del country en su música) y se les suele identificar como banda de hard rock. Su cantante, guitarrista y líder, Chad Kroeger, es el elemento dominante; su voz controla y se acopla a las canciones. Algunas páginas webs los han calificado como Rock, con elementos tanto de Grunge, thrash metal (debido a la influencia de Metallica) y hard rock (en alguna canción, como Something in Your Mouth, incluso hacen uso del rapeo), así que no podemos definir al grupo de una forma muy concreta.
Como muchos otros grupos, las letras de Nickelback tratan mayormente sobre vaivenes amorosos y el pequeño trecho que hay entre el amor y el odio en las relaciones. Sus primeros discos incluyen canciones sobre el abandono y el abuso parental. Raramente se sirven de metafóras en sus letras.
Su quinto disco, All the Right Reasons (2005), vislumbra un cambio en la temática de sus canciones. Kroeger afronta la nostalgia, las amistades y el paso del tiempo en uno de sus singles de 2005, "Photograph". "Rockstar" trata sobre el fiel reflejo del grupo en la actualidad: las consecuencias de su nuevo status como músicos reconocidos. El tema "Side of a Bullet" es un homenaje póstumo al guitarrista de Pantera y Damageplan, Dimebag Darrell, asesinado el 8 de diciembre de 2004. Cabe mencionar que Chad Kroeger siente profunda admiración por Darrell, y antes de ser asesinado colaboró con el grupo en la grabación de la versión de la canción de Elton John, "Saturday Night's Alright (For Fighting)", con un sólo exquisitamente técnico. En dicha canción también contaron con la colaboración de Kid Rock en las voces.